Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituție publică de cultură, care funcționează sub autoritatea Consiliului Județean Cluj, găzduiește în perioada 24 octombrie – 10 noiembrie 2024, în parteneriat cu Asociația Artivistory din Cluj-Napoca, selecția oficială expozițională a Platforma BD – International Cluj Comics, Illustration and Animation Festival. Evenimentul pilot își propune să construiască la Cluj- Napoca un spațiu de confluență care să contribuie la încurajarea creației artistice și a producțiilor culturale inovatoare, interdisciplinare, exprimate în mediul versatil al artei secvențiale.
Festivalul atrage atenția asupra potențialului creativ din școlile de artă românești și asupra oportunităților de
colaborare ale acestora în context internațional, dar și asupra rolului artiștilor contemporani ca
facilitatori și mediatori pentru dezvoltarea socială, politică, economică și culturală.
Expoziția centrală a Festivalului Platforma BD include în arealul său 108 proiecte de bandă desenată, 64 proiecte de ilustrație ale unor tineri artiști din Belgia, Brazilia, Bulgaria, Cehia, Franța, Germania, Irlanda, Italia, Olanda, Polonia, Portugalia, România, Regatul Unit al Marii Britanii și Irlandei de Nord, Scoția, Republica Moldova, Singapore, Spania și Ungaria ce conturează un peisaj reflexiv și o investigație profundă în multiplele fațete ale condiției umane, revelate prin intermediul artei secvențiale.
Integrând lucrări ce oscilează între scene ale cotidianului și explorări ale universurilor ficționale, expoziția se constituie într-un spațiu dedicat introspecției și dialogului.
Tema propusă pentru această ediție a festivalului, Thinking Outside the Box încurajează artiștii să își depășească limitele și să exploreze noi teritorii ale imaginației și expresiei. În contextul artei secvențiale aceasta capătă o semnificație profundă, provocând creatorii să reimagineze structurile tradiționale și să își exprime ideile în moduri inedite prin narațiune inovativă, tematici și mesaje îndrăznețe, estetică neconvențională, interacțiune și participare. Subsumate temei generale a festivalului, lucrările incluse în expoziție ilustrează preocupările constante ale tinerilor artiști reliefate conceptual în categorii precum:
Fragmente cotidiene – artiștii descompun și recontextualizează momentele banale ale vieții de zi cu zi, compunând universuri narative care transcend ordinarul. Scene cotidiene sunt reinterpretate pentru a revela semnificații neașteptate.
Memorii afective – amintirile și experiențele personale sunt redate în narațiuni vizuale universale ce explorează moduri noi de a comunica emoția și intimitatea.
Stări de spirit – artiștii explorează complexitatea emoțională într-un mod neconvențional, invitând publicul să-și reevalueze percepțiile despre propriile emoții și stări de spirit. Variatele suferințe, traume, probleme sau dificultăți ilustrate în operele integrate în perimetrul expozițional redau profund un status quo al generațiilor tinere și al preocupărilor constante cu care se confruntă.
Identitate și căutare de sine – surprinzând momente autobiografice, avataruri ale devenirii, trasee identitare și invitând la o redescoperire a sinelui, lucrările expuse propun o explorare dinamică a modului în care identitatea se redefinește în contextul contemporaneității.
Spiritualitate, tradiții, mitologie – artiștii reinterpretează elemente mitologice și spirituale oferind noi chei de lectură pentru simboluri și narațiuni arhetipale.
Spații urbane vs. arhitecturi interioare: artiștii propun o reevaluare a modului în care percepem și interacționăm cu spațiul înconjurător, operele surprinzând atât dimensiunile fizice, cât și cele psihologice ale spațiului urban și ale arhitecturilor interioare ale umanului.
Comunitate și relații sociale: abordând teme precum prietenia, familia și comunitatea, artiștii depășesc convenționalul pentru a aduce în discuție complexitatea și diversitatea interacțiunilor sociale și pentru a pătrunde într-o mai profundă radiografiere a relațiilor umane și a legăturilor interpersonale.
Social vs politic: artiștii își propun să deconstruiască și să reevalueze narațiunile dominante în universul socio-politic. Teme puternice precum izolarea, alienarea și distanțarea socială, protejarea libertăților individuale, fake news invită privitorul la dezbatere și acțiune implicată în societate.
Universuri ficționale: artiștii își asumă provocarea de a construi noi lumi prin reinterpretare și intertextualite și a da vieți noi unor constructe culturale, literare, istorice sau cinematografice puternic referențiale.
Integrată în ansamblul Festivalului Platforma BD, expoziția promovează variate forme ale artei secvențiale și inițiative creative ale tinerilor artiști, punând în scenă o paletă de proiecte artistice inedită, diversă și extrem de versatilă. Expoziția creează un context care să favorizeze interacțiunea tinerilor creatori de bandă desenată și ilustrație din sfera internațională cu publicul larg, sprijinind astfel debutul lor artistic și creațiile artistice contemporane.
Artiști participanți în competiție: Sânziana Gheorghe, Anna Peter, Daroczi Dalma, Gabriela Melania Poteraș, Claudia Stăcescu, Natalia Păun, Mara Nicola Tofan, Karina Maria Ciociu, Daria Rotar, Ioana Popescu,, Daria Barbu, Daria Ciocan, Cristiana Chițu, Fabiana-Mădălina Ginghina, Monica Georgiana Efimov, Andreea Coman,
Sonia Iurea, Andreea-Tabita Curelaru, Andreea Juncă-Guzu, Raluca-Ștefania Dinu, Oana Sas, Sarah Massou Vicente, Alex Papa, Barbora Mikulova, Jack Stamp, Anastasia Krylova, Lucia Cerdá, Luca Stamatoiu, Bîsă Mara-Elena, Maria Roberta Gașpar, Iulia-Maria Mikola, Radu Ghiordunescu, Mara Nicola, Marian Vasilescu, Radu Drăghici, Alexandra Spătariu, Andreea Spătariu, Iris Golgoțiu, Ioana- Maria Țencu, Leria Baciu, Cristiana Chițu, Onisim Bouariu, Denisa-Maria Dănuleț, Adrian Buda, Alexandru Călțaru, Georgia Coroian, Eliot Mărmureanu, Maria Nedelc, Sarah Maria Popuț, Alex Iacob, Georgiana Căpățînă, Siklódy Fruzsina, Miruna Damir, Delia Hrimiuc, Andrada Băeș, Dragoș- Gabriel Bălan, Ana Isabela Marinescu, Bastien Donat, Simon Boillat, Zoé Nagy, Hilde-Johanna Iana- Ebenhöh, Mona Delbart, Matei Rădulescu, Raluca Sîrbu, Ana-Maria Bozdog, Paula Roșca, Roxana – Andreea Iordache, Miruna Anton, Szilágyi Csenge, Cosmin Grigoraș, Adelina-Erica Abrudean, Sergiu- Florin Rus, Milena Bejan, Maria Albu, Octavian Marinescu, Fidelia Schlegl, Catalin Alb, Guther-Vlad Theodora, Gabriel Candrescu, Delia Șuteu, Ioana Carmen Marinescu, Petronela Marusanici, Diana Baltag, Teodora Gavriluț, Alexandra Stan, Maria Diana Belu, Alexandra Rusu, Alexandra Buzincu,
Anca Tomescu, Cristina Diana Damian, Mihaela Crăciun, Ștefana Serafinescu, Denisa Maria Ion, Marieta Candrea, Monica Georgiana Efimov, Alesia Cîdă, Andreea Ciora, Aida-Ioana Crăncăială, Isabella Amalia Orban, Marin Alexandra, Theodora Ispas, Bianca Teodora Marin, Maria Isabela Lucasievici, Ania Radu, Isabella Amalia Orban, Anna Lorenz, Csapo Nikolett, Raluca Cupșa, Maria Hodor, Valentina Mercan, Andres Branisteanu, Cosmin-Vasile Petrule, Ruxandra Crăița Băltățescu, Antónia Ravasz, Páskándi Géza, Adina Oana Enache, Gizem Güvendag, Maria Luís Resende, Irina Toporaș, Borbely Szilvia, Vlad Drăghici.
Cine sunt organizatorii Festivalului
Asociația ArtiViStory (https://www.artivistory.com/) înființată în 2023 include o comunitate de artiști, curatori, cercetători și alți profesioniști din domenii interdisciplinare care lucrează împreună, cu precădere prin intermediul artei secvențiale, pentru implicare socială. Practica ArtiViStory Collective investighează în maniere subiective imaginarul urban și identitatea socială și se bazează pe convingerea că arta este întotdeauna conectată la situații, contexte și procese reale și ar trebui să se implice direct în societate, fie prin reflectarea aspectelor obișnuite ale vieții de zi cu zi, fie prin stârnirea de reacții, conversații sau discursuri pe diferite teme și prin implicarea în proiecte care acționează pentru bunăstarea comunității.
este parte a
